Para muchas de las empresas de medios en el escenario de la Semana de la Publicidad en Manhattan esta semana, está claro que “hazlo a lo grande o vete a casa” es la estrategia compartida para el contenido de video este año. Y solo enfocarse en YouTube ya no es suficiente.

Take Time, que pasó su media hora en el escenario hablando de los 30 proyectos que tiene en producción con su estudio de producción interno, Time Studios. En los dos años transcurridos desde su lanzamiento, ha producido estrenos teatrales como “Gabby Giffords Won’t Back Down”, a una docuserie de Netflix como “Jeen-Yuhs: A Kanye Trilogy”, para tratar de transformar la marca de 100 años en atraer a una audiencia moderna.

“Tenemos algunas películas este año que no generarán un dólar”, dijo el presidente y director de operaciones de Time Studio, Ian Orefice, quien agregó que no todos los proyectos deben cumplir una meta financiera y, en cambio, pueden demostrar su valor alcanzando una nueva meta. audiencia o ser impactante desde una perspectiva de narración cultural. (El tiempo fue comprado en 2018 por Lynne y Marc Benioff, el multimillonario, cofundador de Salesforce).

A pesar de los costos que conlleva la producción de largometrajes, Time Studio representará alrededor del 25% de los ingresos anuales totales de la compañía, que Time atribuyó a los acuerdos de licencia y la atracción de anunciantes con sus capacidades de video de alta calidad. “El mismo equipo de Time Studios que trabaja en contenido nominado al premio Emmy también está produciendo esa pieza de dos minutos con Audi o Rolex”, dijo Orefice.

A menos que se trate de contenido de marca, el equipo de Time Studios no está dispuesto a producir videos cortos con fines editoriales porque las posibilidades de recuperar la inversión original en videos distribuidos únicamente en YouTube o en un sitio de noticias propio y operado son escasas. Los acuerdos de licencia con servicios de transmisión o socios de producción tienen prioridad.

Otras compañías de medios como E! News y WSJ Buy Side dijeron que están recurriendo a plataformas sociales poco comunes como Twitter para tratar de distribuir proyectos de video digital, con la esperanza de que los usuarios activos y participativos de la plataforma presten atención a los videos que publican allí.

¡MI! News creó un programa semanal distribuido en Twitter llamado “Mientras estabas transmitiendo” que pretende recapitular los comunicados de televisión más virales para generar conversaciones.

“Como humanos, básicamente necesitamos una conversación para confirmar nuestras opiniones o abrir nuestras mentes… Twitter es una clave [place for] esa conversación ¡MI! Novedades como marca, [has] nuestro dedo en el pulso de la cultura pop, [but] lo que nos faltaba era el lugar donde podemos tener esa retroalimentación y conversación inmediatas”, dijo Tammy Filler, vicepresidenta ejecutiva y editora en jefe de E! Noticias.

Los ejecutivos de Buy Side de WSJ esperan que las audiencias de Twitter sintonicen sus programas de compras en vivo para convertir a los espectadores en consumidores.

Sin embargo, otros editores se están quedando atrás.

A pesar de argumentar que G/O Media se encuentra actualmente en su “edad de oro” durante su charla junto a la chimenea, el director ejecutivo Jim Spanfeller dijo que su equipo reestructuró recientemente el equipo de producción de video para crear contenido editorial para sus marcas.

“Recién comenzamos a poner nuestro dedo gordo del pie en el agua con YouTube y luego experimentaremos un poco con TikTok con The Onion. Pero probablemente estemos muy por detrás de muchas otras personas”, dijo Spanfeller.

Cita de la semana

“Si no entiendes [digital advertising], te vas a la quiebra. La naturaleza darwiniana del mundo de hoy solo tomará a ese emprendedor y no estará en el negocio”.

— Kevin O’Leary de Shark Tank sobre la necesidad de que los empresarios entiendan la publicidad.

Los podcasters tienen su momento

Por primera vez, los podcasts obtuvieron su propia pista este año con sesiones que van desde el descubrimiento, el trabajo con creadores y, por supuesto, la compra de anuncios y la seguridad de la marca. Los ejecutivos de audio promocionaron mejoras en la tecnología publicitaria y las capacidades de orientación, lo que llevó a muchos a considerar cómo se podrían comprar anuncios de podcast en comparación con anuncios de video.

Comprar podcasts como video

Elli Dimitroulakos, directora global de innovación publicitaria de la empresa de alojamiento y monetización de podcasts Acast, dijo que este marco lo hace “cómodo” y familiar para los anunciantes.

El CRO de Audacy, Brian Benedik, predijo que en un año, las plataformas de podcast agruparán a los creadores de audio y los ofrecerán a una marca como red para trabajar, y segmentar cohortes de anunciantes, algo que está disponible para los anunciantes en redes sociales y video, pero aún no en audio. él dijo.

Seguridad de la marca con la adopción de la automatización

Sin embargo, con la creciente adopción de la publicidad programática de podcasts en los últimos años, la cuestión de la seguridad de la marca también fue un tema frecuente. El bloqueo de palabras clave es una parte clave de este problema. Algunos ejecutivos argumentaron que al bloquear ciertas palabras, los anunciantes están perdiendo oportunidades de llegar a las audiencias en los momentos adecuados en los podcasts, especialmente en programas con personas de diversas comunidades.

Dimitroulakos de Acast cree que el problema con la automatización y la seguridad de la marca es que las tecnologías están “pensando” para los anunciantes, pero la tecnología, en su opinión, está siendo construida por personas con “nociones y sesgos preconcebidos”, que se reflejan en la automatización. Por ejemplo, los programas que presentan personas de diversos orígenes a menudo se “pasan por alto por completo” debido a las palabras o la jerga que se usan en las conversaciones, incluso si esas conversaciones tienen un tono o sentimiento positivo, dijo.

Podcasts de vídeo

Los podcasters también se refirieron al uso de videos para aumentar la audiencia. Bellassai dijo que una parte clave del crecimiento de su podcast ha sido grabar videos de grabaciones de podcasts y mostrar los próximos episodios a través de clips compartidos en Twitter y TikTok. Otros dijeron que publicar videos de podcasts en YouTube también ayudó a aumentar su audiencia: YouTube anunció durante la Semana de la publicidad que la compañía pronto permitirá que las marcas coloquen anuncios dirigidos a segmentos específicos de oyentes de podcasts. YouTube permitirá a los anunciantes colocar anuncios de solo audio de hasta 30 segundos de duración en un video, frente a los 15 segundos permitidos ahora. — Sara Guaglione

Con información de Digiday

Leer la nota Completa > Resumen de la semana de la publicidad: las empresas de medios evolucionan el uso del video digital para aumentar la audiencia y los ingresos publicitarios

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